के. भाग्यराज तमिल फिल्म उद्योग के उन बहुत कम निर्देशकों में से एक हैं जिन्हें उनकी पटकथा लेखन के लिए व्यापक रूप से प्रशंसा मिली है। 1970 के दशक के उत्तरार्ध के दौरान – एक ऐसा समय जब के. बालाचंदर और सी.वी. श्रीधर जैसे दिग्गज सक्रिय रूप से उद्योग पर हावी थे – भाग्यराज ने अपनी आकर्षक और दिलचस्प पटकथा डिजाइन के माध्यम से अपने लिए एक जगह बनाई।

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फिल्म निर्देशक बनने की आकांक्षा के साथ चेन्नई पहुंचे भाग्यराज ने पहली फिल्म में सहायक निर्देशक के रूप में काम किया। एज़हाई पनाक्करन. जी रामकृष्णन के निर्देशन में बनी इस फिल्म की शूटिंग महज दो दिन के अंदर ही रुक गई। इस झटके के बाद भाग्यराज निर्देशक भारतीराजा के साथ जुड़ गए। जैसी फिल्मों में काम किया है 16 वयाथिनिले और किझाकके पोगम रेलउन्होंने इसके लिए संवाद लिखे सिगप्पु रोजक्कल. जिन फिल्मों में उन्होंने काम किया, उनमें उन्होंने छोटी भूमिकाओं में ऑन-स्क्रीन उपस्थिति भी दर्ज की।

हालाँकि भाग्यराज पटकथा और संवाद लिखने में अत्यधिक कुशल थे, लेकिन उनके निर्देशन में बनी फिल्म के रिलीज़ होने से पहले ही मुख्य अभिनेता के रूप में उनकी एक फिल्म रिलीज़ हो गई थी।

जब भारतीराजा फिल्म बनाना चाहते थे पुथिया वारपुगल, उन्होंने भाग्यराज को नायक के रूप में चुना। भाग्यराज ने फिल्म के लिए संवाद भी लिखे। भारी सफलता हासिल करते हुए इस फिल्म ने भाग्यराज को जनता के बीच प्रभावी रूप से स्थापित कर दिया।

यथार्थवादी कहानी सुनाना

हालाँकि, उनकी प्रतिभा वास्तव में सिल्वर स्क्रीन पर तब चमकी जब उनके निर्देशन की शुरुआत हुई, सुवरिलता चिथिरंगल1979 में रिलीज़ हुई थी। संरचनात्मक रूप से, यह एक गहरी उदासी भरी कहानी थी। फिर भी, यह पहले भाग की जीवंत और मनोरंजक पटकथा थी जिसने फिल्म को उल्लेखनीय सफलता दिलाई।

जैसा कि भाग्यराज ने खुद एक बार एक साक्षात्कार में कहा था, “हमारे निर्देशक (भारतीराजा) हमेशा चीजों को गंभीरता से पेश करना पसंद करते हैं। लेकिन मैं उनमें से हूं जो हर चीज को हल्के-फुल्के अंदाज में बताना पसंद करता हूं,” और यह फिल्म उस दर्शन को पूरी तरह से दर्शाती है।

फ़िल्म इंद्रु पोई नालै वा भाग्यराज की हस्ताक्षर शैली का एक प्रमुख उदाहरण है। एक छोटे शहर में एक युवा महिला को आकर्षित करने की कोशिश कर रहे तीन युवकों के प्रफुल्लित करने वाले संघर्षों के इर्द-गिर्द घूमती यह फिल्म भाग्यराज की कहानी कहने की तकनीक और कहानी में कॉमेडी को सहजता से बुनने की उनकी क्षमता का एक उत्कृष्ट प्रमाण है। 1981 में रिलीज़ हुई यह फ़िल्म रिलीज़ होने के 45 साल बाद भी एक कल्ट क्लासिक कॉमेडी बनी हुई है।

इसी तरह, फिल्म अंतः7 नाटक भाग्यराज के करियर में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर है। कहानी एक ऐसी महिला की है, जो किसी और से शादी करने के बाद भी अपने पहले प्यार के लिए तरसती रहती है – जिससे उसका अपना पति उसे अपने प्रेमी के पास वापस लौटने के लिए कहता है। हालाँकि, फिल्म का चरमोत्कर्ष अंततः पारंपरिक मूल्यों के भीतर ही रहा। इस फिल्म की पटकथा, संवाद, गाने और कॉमेडी सभी बहुत अच्छी तरह से तैयार की गई थीं।

जैसी फिल्मों की एक श्रृंखला के साथ ओरु काई ओसाई, मौना गीथंगल, विदियुम वरई काथिरु, थूरल निन्नु पोचू, डार्लिंग डार्लिंग डार्लिंग, और मुंथनाई मुदिचुभाग्यराज तेजी से तमिल फिल्म उद्योग में सबसे सफल निर्देशकों में से एक के रूप में उभरे। उनके द्वारा निर्देशित कई फ़िल्में 100 दिनों से अधिक समय तक चलीं। उल्लेखनीय रूप से, मुंथनै मुदिचु 175 दिनों तक चला।

भाग्यराज की प्रतिभा का एक प्रमुख उदाहरण कई वर्षों के बाद एक रुकी हुई एमजी रामचंद्रन (एमजीआर) फिल्म को एक बिल्कुल नई पटकथा में बुनकर पुनर्जीवित करना था। द फ़िल्म अन्ना नी एन देवम, एमजीआर अभिनीत, मूल रूप से सीवी श्रीधर द्वारा निर्देशित की जा रही थी। हालाँकि, एमजीआर के मुख्यमंत्री बनने के कारण, केवल 5,000 फीट रील की शूटिंग के बाद फिल्म को बंद कर दिया गया था। भाग्यराज ने उन मौजूदा दृश्यों को लिया, उनके इर्द-गिर्द एक बिल्कुल ताज़ा पटकथा लिखी और इसे शीर्षक के तहत फिल्माया अवसारा पुलिस 100. एमजीआर के निधन के बाद रिलीज हुई इस फिल्म ने बॉक्स ऑफिस पर सफल प्रदर्शन किया।

हालाँकि, भाग्यराज की सिनेमाई क्षमता अभिनय, निर्देशन और संवाद लेखन तक नहीं रुकी; उन्होंने संगीत रचना में भी उल्लेखनीय प्रतिभा का प्रदर्शन किया। उनके द्वारा गाए गए फ़िल्मों के कई गाने – जैसे इधु नम्मा आलु, अरारो अरिरारो, और पोनु पोनुथन – उस समय चार्टबस्टर बन गया। उन्होंने कुछ गानों में अपनी आवाज भी दी।

विकसित हो रही शैली

भाग्यराज की शुरुआती हिट फिल्मों की सफलता का फॉर्मूला बुनियादी तौर पर सरल था। उनकी फ़िल्में सामान्य व्यक्तियों के जीवन में उत्पन्न होने वाले व्यक्तिगत या स्थितिजन्य संघर्षों, उस संघर्ष के समाधान की ओर बढ़ने वाली पटकथा, अच्छे गाने और प्रचुर मात्रा में स्थितिजन्य कॉमेडी के इर्द-गिर्द संरचित होती थीं।

हालाँकि, पोस्ट-मुंथनै मुदिचुआलोचकों ने नोट किया कि वयस्क-थीम और यौन हास्य उनके काम में उल्लेखनीय रूप से प्रमुख हो गए। उनकी फिल्म रसुकुट्टीविशेष रूप से, इस प्रवृत्ति के चरम को चिह्नित किया। समय के साथ, यह शैली विकसित होकर उनके सिनेमा की एक निश्चित पहचान बन गई।

“जहां तक ​​भाग्यराज का सवाल है, उन्होंने 80 के दशक में तमिल सिनेमा की सीमाओं का विस्तार किया और इसके मनोरंजन के स्तर को बढ़ाया। उन्होंने यथार्थवादी कहानी कहने के साथ बहुत सारे संगीत, कॉमेडी और ग्लैमर का मिश्रण करके अपार लोकप्रियता हासिल की। ​​यह इन तत्वों के कारण था कि उनकी फिल्मों ने बड़े पैमाने पर व्यावसायिक सफलता हासिल की,” तमिल फिल्म इतिहासकार और लेखक थियोडोर बस्करन कहते हैं। सर्प की आँख.

जबकि भाग्यराज के गुरु, भारतीराजा ने अपनी कुछ फिल्मों में प्रगतिशील आदर्शों का प्रचार करने का प्रयास किया, भाग्यराज ने बड़े पैमाने पर ऐसे प्रयासों से परहेज किया। “उनकी फ़िल्में पारंपरिक और रूढ़िवादी मूल्यों के भीतर मजबूती से चलती थीं। कुछ आलोचकों ने उनकी फ़िल्मों को ऐसा भी माना।” अंत 7 नाटक और मुंथनै मुदिचु कुछ हद तक प्रतिगामी होना,” थिओडोर बस्करन कहते हैं।

प्रकाशित – 27 जून, 2026 02:08 अपराह्न IST