इसकी महत्वाकांक्षा आसमान छू रही है. कंगुवा तत्वों (हवा, पानी और आग) से शक्ति प्राप्त करना चाहता है, एक सहस्राब्दी द्वारा अलग की गई दो समयसीमाओं का महत्वाकांक्षी विलय, और मुख्य अभिनेता सूर्या का विशाल चुंबकत्व। बेशक इसमें कुछ भी गलत नहीं है, लेकिन यदि लेखन और उपचार अधिक व्यवस्थित और सुसंगत होता तो बिल्डिंग ब्लॉक कहीं अधिक प्रभावी ढंग से एक साथ आते।
शो का सितारा वह सब कुछ प्रस्तुत करता है जिसकी उससे अपेक्षा की जाती है, लेकिन इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि काल्पनिक महाकाव्य अभिनेता के करिश्मे, सुदूर अतीत के योद्धाओं के कारनामों से उत्पन्न रोमांच और सिनेमैटोग्राफर की व्यापक दृश्य भव्यता के मिश्रण पर सवार होना चाहता है। वेट्री पलानीसामी सरसराहट करते हैं, कंगुवा बमुश्किल तैरता रहता है।
शिवा द्वारा लिखित और निर्देशित तमिल भाषा की फिल्म के पहले 30 मिनट दिमाग को सुन्न कर देने वाले किसी भी आधे घंटे के सिनेमा की तरह ही बेकार हैं, जैसा हमने कभी देखा है। चाहे वह सामान्य संवाद हो, प्रस्तुति की तीखी पिचिंग हो, सहज अभिनय हो और हास्य पर कमजोर प्रहार हो, कुछ भी क्रम में नहीं है।
यह खिंचाव वर्तमान समय के तीन इनामी शिकारियों पर एक स्वच्छंद और दयालु त्वरित कार्रवाई को जोड़ता है जो पुलिस को कानून तोड़ने वालों को पकड़ने में मदद करते हैं। उनमें से एक गोवा में एक नाव पर मृत हो जाता है, जिससे फ्रांसिस थियोडोर (सूर्या) और उसका चिड़चिड़ा साथी कोल्ट 95 (योगी बाबू) छिपने के लिए भागते हैं।
घटिया प्रस्तावना फिल्म को कहीं नहीं ले जाती है और हमें उन पात्रों के बारे में कुछ भी नहीं बताती है जो स्क्रीन पर घूमते हैं और अपनी ऊंची आवाज में एक-दूसरे पर चिल्लाते हैं। उनमें से सबसे तीखी है एंजेला (दिशा पटानी), फ्रांसिस की प्रेमिका से प्रतिद्वंद्वी बनी पैसे का लालची।
फ्री-फॉर-ऑल से जो एकमात्र बात सामने आती है वह यह है कि फ्रांसिस को एक भगोड़े लड़के के साथ एक अस्पष्ट संबंध का एहसास होता है, जिसके मस्तिष्क की कोशिकाओं के साथ रूसी बायोमेडिकल प्रयोगशाला में छेड़छाड़ की गई है, इससे पहले कि वह दुष्ट वैज्ञानिकों और उनके सैनिकों के चंगुल से बच जाए।
कोल्ट 95 हास्य राहत प्रदान करने के लिए है। एंजेला मौजूद है क्योंकि पटकथा को किसी ऐसे व्यक्ति की ज़रूरत है जो कार्यवाही में अर्थहीन रोमांटिक मोड़ ला सके। उनमें से कोई भी इच्छित उद्देश्य को पूरा नहीं करता है।
जबकि शुरुआती मिनटों ने बाकी फिल्म के लिए माहौल तैयार कर दिया, कंगुवा एक बार जब यह अतीत में उतरता है – वर्ष 1070 ईस्वी और उसके आसपास – तो उल्लेखनीय सुधार दिखता है (आखिरकार कल्पना और तीव्रता के संबंध में) – और पांच द्वीपों के आदिवासी निवासियों के कार्यों का अनुसरण करता है जो भाषा से एकजुट हैं लेकिन हिंसक रूप से मतभेद रखते हैं। उनमें से प्रत्येक क्या दर्शाता है इसके संदर्भ में।
यहां का पुरुष नायक कंगुवा (सूर्या) है, जो पेरुमाची द्वीप का राजकुमार और प्रमुख योद्धा है। पेरुमनाथन अग्नि उपासक हैं और उनकी भूमि हरी-भरी है। यह एक ऐसा द्वीप है जिसके लिए मरना उचित है। लेकिन मृत्यु निश्चित रूप से नायक के दिमाग में नहीं है।
रोमन सेना के 25,000 सैनिक द्वीपवासियों पर हमला करने की प्रतीक्षा कर रहे हैं और अपने लोगों के प्रशिक्षण के लिए एकांत क्षेत्र की तलाश कर रहे हैं। जब सब कुछ ख़त्म होने वाला होता है – ये लोग रोमियों, गद्दारों और दुश्मनों के रूप में हमेशा एक धागे से लटके रहते हैं, जो अराथी द्वीप पर घात लगाए बैठे हैं, जो कि उथिरन (बॉबी देयोल) की बुरी पकड़ में है – कोंगुवा मदद करता है उसके लोग मुसीबत से बाहर निकलने के लिए संघर्ष करते हैं।
ऐसा नहीं है कि कांगुवा को किसी की मदद की जरूरत है. वह प्रकृति की शक्ति है, एक अजेय एक-व्यक्ति सेना है। और एक बार जब वह अपने लिए एक लक्ष्य निर्धारित कर लेता है, तो कोई भी उसे उसके रास्ते से नहीं हटा सकता। वह अपनी तुलना जंगल के उन पेड़ों से करता है जो हवाओं से नहीं हिलते और उन झरनों से जो अपने रास्ते में सबसे बड़ी चट्टानों के बीच से बहती हैं।
यह सिर्फ वह नहीं है जो वह अपने बारे में कहता है और कैसे एक भगवान जैसा वॉयसओवर उसे उसके भव्य प्रवेश दृश्य से पहले दर्शकों से परिचित कराता है, यह पृष्ठभूमि गीत भी हैं जो उसके आंतरिक विचारों पर स्पष्टीकरण प्रदान करते हैं। लेकिन इसे मूर्ख मत बनने दो, कंगुवा में संगीत कुछ भी नहीं बल्कि सूक्ष्म है। यह सबसे अच्छा ध्यान भटकाने वाला है कि फिल्म ने अच्छा प्रदर्शन किया होता।
फ़िल्म के ध्वनि डिज़ाइन के साथ-साथ उसके चरित्र-चित्रण पर भी निश्चित रूप से अधिक विचार और काम करने की आवश्यकता थी। स्क्रीन पर हम जिन लोगों को देखते हैं उनमें से किसी को भी, जिसमें कंगुवा भी शामिल है, खुद को गोल आकृतियों में ढालने के लिए कोई गुंजाइश नहीं दी गई है।
यह देखते हुए कि सूर्या नाममात्र के नायक को प्रभावित करने के लिए जो जोश लाता है, यह आश्चर्य की बात है कि पटकथा लेखकों ने नायक को केवल उन व्यापक रूपरेखाओं से अधिक के बारे में सूचित करना आवश्यक नहीं समझा, जिनमें उसे बांधा गया है।
फिल्म का सबसे बड़ा चूका अवसर निडर योद्धा के पहलू से संबंधित है जो एक ‘मातृ’ पोषणकर्ता को दर्शाता है जब एक हताश अनाथ लड़का मदद के लिए चिल्लाता है। कांगुवा में मर्दाना एक ऐसे व्यक्ति को रास्ता देने की कगार पर है जो न केवल रक्षा करता है (आवश्यकता पड़ने पर अपने नंगे हाथों से मगरमच्छ को मारकर) बल्कि एक मातृहीन लड़के को ‘बचाता’ भी है।
लेकिन कहानी के उस महत्वपूर्ण पहलू को टाले जा सकने वाली घिसी-पिटी बातों के मायाजाल में गायब होने दिया गया है। ऐसा इसलिये है क्योंकि कंगुवा परिचित से दूर रहना नहीं चाह रहा है। यह तमिल होने का इरादा रखता है बाहुबली और केजीएफ. और यही इसका विनाश है. अतीत और वर्तमान को एक निर्बाध सातत्य के रूप में निपटाने के मूल विचार की अपार क्षमता काफी हद तक अप्रयुक्त है।
निःसंदेह, फिल्म का अधिकांश भाग अतीत में चलता है, जो संभवतः उतना ही अच्छा है। जो भाग वर्तमान में सेट किए गए हैं, वे विज्ञान कथा, संपूर्ण एक्शन मूवी नायकत्व और दिल की धड़कनों पर भावनात्मक झंझटों का निराशाजनक रूप से बिखरा हुआ मिश्रण हैं।
चरमोत्कर्ष ग्यारहवीं शताब्दी और 2024 के बीच चलता है। दोनों में, नायक एक प्रतिद्वंद्वी को हराने के मिशन में लगा हुआ है। दुर्भाग्य से, अतीत का बुरा आदमी वास्तव में एक खतरनाक दुश्मन होने के बजाय एक अजीब व्यंग्यचित्र है।
अपने तमिल डेब्यू में बॉबी देओल को अपने सीमित समय के दौरान स्क्रीन भरने के लिए कहा जाता है। लेकिन उसके चारों ओर इतना कुछ घटित हो रहा है कि, फिल्म में बाकी चीजों की तरह, वह भी जगह और ध्यान पाने के लिए संघर्ष कर रहा है।
सारा ध्यान दोहरी भूमिका में सूर्या पर है। वह जो डरावना अवतार धारण करता है वह समकालीन अवतार की तुलना में कहीं अधिक बेहतर काम करता है। यह फिल्म को समग्र रूप से दर्शाता है: कंगुवा यह दो अलग-अलग फिल्मों की तरह है, जिसमें अतीत कई मायनों में वर्तमान पर भारी पड़ता है।
कंगुवा स्टार की जबरदस्त स्क्रीन उपस्थिति द्वारा बढ़ाया गया एक दृश्य उपचार है। यदि पटकथा में संवेदनात्मक और आन्तरिक ज्ञान के अलावा और भी कुछ होता, तो यह एक ऐसी फिल्म होती जो अगली कड़ी के लिए पूरी तरह से योग्य होती, जिस पर काम चल रहा है।
कंगुवा अनुवर्ती के कुछ संकेतों से अधिक छोड़ देता है। क्या हमें उत्साहित होना चाहिए? फिल्म के अंतिम क्षणों में कोई कहता है, “हम एक महान भविष्य की ओर बढ़ रहे हैं।” क्या हम? यदि लेखन एक ही ढंग का न हो तो नहीं।